期刊名称:Вісник Київського національного університету культури і мистецтв. Серія: Аудіовізуальне мистецтво і виробництво
印刷版ISSN:2617-2674
电子版ISSN:2617-4049
出版年度:2019
卷号:2
期号:2
页码:200-207
DOI:10.31866/2617-2674.2.2.2019.185710
出版社:KNUKiM Publishing Centre
摘要:Цель исследования заключается в выявлении средств и методов внедрения новых технологий для обеспечения экранных искусств звуковым сопровождением и звуковыми эффектами. Методология исследования предполагает обращение к общенаучному подходу; также применены компаративный и историко-логический методы. Научная новизна заключается в том, что: а) проанализированы исторические аспекты становления и развития систем звука в кино, б) проанализированы особенности творческого подхода звукорежиссеров кино к записи звука. Выводы . В ходе исследования установлено, что для формирования эффективного и целенаправленного воздействия на восприятие фильма зрителем, звукорежиссер должен не только обладать изощренным слухом и развитым художественным вкусом, но и глубоко владеть технологическими аспектами создания новых звуков (звуковых эффектов), а также способами их сочетания с традиционными реалистичными звуками – языком, музыкой, шумами. Показано, что с внедрением многоканальной записи / воспроизведения звука в практику производства кино стала возможным не только локализация звука в пространстве экрана, но и движение звука рядом со зрителем.↓Мета дослідження полягає у виявленні засобів та методів впровадження нових технологій для забезпечення екранних мистецтв звуковим супроводом і звуковими ефектами. Методологія дослідження передбачає звернення до загальнонаукового підходу; також застосовано компаративний та історико-логічний методи. Наукова новизна полягає в тому, що: а) проаналізовано історичні аспекти становлення і розвитку систем звуку у кіно, б) проаналізовано особливості творчого підходу звукорежисерів кіно до запису звуку. Висновки . У ході дослідження з’ясовано, що для формування ефективного і цілеспрямованого впливу на сприйняття фільму глядачем, звукорежисер має не тільки володіти витонченим слухом і розвиненим мистецьким смаком, але і глибоко володіти технологічними аспектами створення нових звуків (звукових ефектів), а також способами їх поєднання з традиційними реалістичними звуками – мовою, музикою, шумами. Показано, що з впровадженням багатоканального запису/відтворення звуку у практику виробництва кіно стала можливим не тільки локалізація звуку у просторі екрана, але і рух звуку поряд з глядачем.
其他摘要:The purpose of the study is to identify the means and methods of introducing new technologies to provide the screen arts with sound and sound effects. The methodology of the study implies the use of a general scientific approach; comparative and historical methods are also applied. The novelty of the study is that: a) the historical aspects of the formation and development of sound systems in cinema are analyzed, b) the peculiarities of the creative approach of cinema sound directors to sound recording are analyzed. Conclusions . The study found that in order to form an effective and purposeful impact on the perception of the film viewer, the sound engineer must not only have a sophisticated hearing and developed artistic taste, but also profoundly possess the technological aspects of creating new sounds (sound effects), as well as ways to combine them realistic sounds – language, music, noise. It is shown that with the introduction of multichannel recording / reproduction of sound into the practice of film production, it became possible not only the localization of sound in the screen space, but also the movement of sound near the viewer.